《山前该有一棵树》是由作家张者创作的短篇小说，讲述一群孩子在老师的带领下拯救一棵胡杨树的故事。小说最终荣获第八届鲁迅文学奖短篇小说奖。

影片中，饰演樊锦诗的是沪剧表演艺术家茅善玉。作为沪剧艺术的领军人物，如何让沪剧走出上海、走向全国，用沪剧讲好上海故事、讲好中国故事，一直是她所惦记、思考的问题。樊锦诗的事迹，深深地打动了她。茅善玉曾说：“樊锦诗是上海女性，沪剧是上海的剧种，当时我们就想，这是一个好的题材和内容，所以想把她的故事做成一部戏。”为了让《敦煌女儿》更好地呈现，她带着团队，修改了十几次剧本，多次深入敦煌采风，与樊锦诗密切交流。从动心起念到最终在舞台上大放异彩，舞台剧《敦煌女儿》经过了数十年的打磨。而后在此基础上，茅善玉带领团队又用了两年时间精心地将其改编成电影。她把“与时代同步，与城市同行”当作自己的座右铭，并且身体力行坚持不懈。

在中国舞协驻会副主席罗斌看来，这个现象的形成有其历史原因及一定的合理性。“古典舞这个舞种在新中国成立后确立以来，舞蹈界有这样的认知：古典舞应该以中国古代历史或古典文学名著为基础题材，这是古典舞重要的素材库。”但这也决定了在很长一段时间里，古典舞的创作者都在古典人物的圈子里打转，各大舞蹈赛事也经常出现演一晚上“林冲”，甚至跳一晚上“孙悟空”的情况，但在业内人士看来，聚焦古典人物并非最重要的问题所在，而是能不能融入创作者的主体意识，进行创新性的编排。

科拉只好去其他星球寻求帮助，她找了一个“韩索罗”式的飞行员“凯”（Kai），开飞船送自己，同行的还有村民代表——贡纳尔（Gunnar）。

尽管成名于喜剧《武林外传》，但闫妮在严肃题材作品中的表现，同样十分出色。

此支特辑也全面地展现了四位演员极高的专业素养。四人撕下过往角色标签，与戏中人物浑然一体，难以自抑地失声痛哭、自由自在地欢闹玩耍，无不将片中四位老人的生活苦乐一一呈现，四位演员饱满充沛的情绪、自然细腻的演技不免让人沉浸其中，与戏中人物同悲同喜。年逾六十的四人无惧拍摄艰辛，始终亲力亲为，多少次的失足跌落、多少次的汗如雨下，四人在片场尽情地释放自己、绽放着坚守演员本分的耀眼光芒。正如韩延导演评价道，他们有着充足的经验又足够敬业，同时对于角色怀有无限的热爱，四位宝藏演员以尽心尽力的职业精神感染着剧组主创全员，也深刻彰显了“勇敢爱，用力活”的韧性与生命力。